1、“三美”是新月派的新诗主张，闻一多提出了“三美”即“音乐美、绘画美、建筑美”，奠定了新格律诗派的理论基础。它在一定程度上克服并纠正了五四运动以来白话新诗过于松散、随意等不足，对中国现代新诗的健康发展做出了特有的贡献。
2、一，徐志摩（1897年1月15日—1931年11月19日）原名章垿，字槱森，留学英国时改名志摩，浙江省海宁县人。
3、烧沸世人的血——
4、培出慰藉的花儿，
5、哦！我知道了！
6、诗人啊！
7、诗人接着问红烛，问它的身躯从何处来，问它的灵魂从何处来。
8、《死水》真正体现了闻一多在诗歌创作中所主张的“三美”主张. 1、音乐美.《死水》诗句均齐,韵律工整而富于节奏感.全诗共五段,每节段四行,每行的音尺数相同：四个音尺,且都有三个二字尺,一个三字尺,但音尺的排列不同,每行诗的收尾都是二字尺.读来抑扬顿挫,琅琅上口,音韵谐美,节奏鲜明. 2、绘画美.《死水》重视色彩的运用,追求诗歌的画面效果.诗人描写一沟腐臭的死水,却用尽“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”、“珍珠”等绚丽之辞,竭力写出这沟死水的“绘画美”.以鲜明的对比来表现诗人对旧中国的厌恶和愤怒. 3、建筑美.《死水》诗体结构整齐匀称,每行字数相等,每段行数相等,耸立着使诗的外观形式体现出建筑的匀称、均齐.自然,这种死板的、豆腐干式的诗体形式与诗人要诅咒的“一沟死水”正相匹配
9、诗人在红烛身上找到了生活方向：实干，探索，坚毅地为自己的理想努力，不计较结果。诗人说：“莫问收获，但问耕耘。”
10、一、新月诗派的三美主张即“音乐美、绘画美、建筑美”。奠定了新格律诗派的理论基础。
11、烧吧！烧吧！
12、烧罢！烧罢！
13、《红烛》：《红烛》是诗人内心的真实剖白，诗中概括了诗集所表现的对祖国前途的执著追求和献身于祖国的伟大抱负。诗人将自己比做红烛，要用那微弱的光和热来照亮险恶的前途，去烧破世人的迷梦，捣毁禁锢着人们灵魂的监狱，为人间培养出慰藉的花和快乐的果。尽管是“流一滴泪，灰一分心”，但是即使是“直到蜡炬成灰泪始干”，也在所不惜。
14、请将你的脂膏，
15、这首诗有浓重的浪漫主义和唯美主义色彩。诗歌在表现手法上重幻想和主观情绪的渲染，大量使用了抒情的感叹词，以优美的语言强烈地表达了心中的情感。
16、既制了，便烧着！
17、二、闻一多（1899.11.24－1946.7.15），本名闻家骅，曾用名闻多，生于湖北省黄冈市浠水县，中国现代伟大的爱国主义者，坚定的民主战士，中国共产党的挚友，新月派代表诗人和学者。著有诗集《红烛》、《死水》。
18、诗的开始就突出红烛的意象，红红的，如同赤子的心。
19、《虞美人听雨》（宋）蒋捷
20、烧破世人的梦，
21、是残风来侵你的光芒，你烧得不稳时，才着急得流泪！
22、经典诗句：曾经牵手的手指，夜里独自合十。如果你忘了苏醒，那我宁愿闭上眼睛。世界充满了我们相遇的几率，我却始终无法遇见你。
23、既已烧着，又何苦伤心流泪？
24、你心火发光之期，正是泪流开始之日。
25、既已烧着，
26、才着急得流泪！
27、矛盾！冲突！在曾有的矛盾冲突中诗人坚定了自己的信念。因为，诗人坚定地说：“不误！不误”。诗人已经找到了生活的方向，准备朝着理想中的光明之路迈进，即使自己被烧成灰也在所不惜。
28、原是要“烧”出你的光来——
29、不息地流向人间，
30、这样的身躯、这样的灵魂为何要燃烧，要在火光中毁灭自己的身躯？诗人迷茫了，如同在生活中的迷茫，找不到方向和思考不透很多问题。
31、你烧得不稳时，
32、也捣破他们的监狱！
33、少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。
34、烧破世人的梦，烧沸世人的血——也救出他们的灵魂，也捣破他们的监狱！
35、也救出他们的灵魂，
36、这样红的烛！
37、灰心流泪你的果，创造光明你的因。
38、可是一般颜色？
39、匠人造了你，
40、诗人要歌颂这红烛，歌颂这奉献的精神，歌颂这来之不易的光明。在这样的歌颂中，诗人和红烛在交流。
41、是残风来侵你的光芒，
42、在创建格律体时，闻一多提出了具体的主张，就是三美：诗的实力不独包括着音乐的美，绘画的美，并且还有建筑的美。音乐美是指诗歌从听觉方面来说表现的美，包括节奏、平仄、重音、押韵、停顿等各方面的美，要求和谐，符合诗人的情绪，流畅而不拗口——这一点不包括为特殊效果而运用声音。
43、诗歌从第四节开始，一直歌颂红烛，写出了红烛的责任和生活中的困顿、失望。红烛要烧，烧破世人的空想，烧掉残酷的监狱，靠自己的燃烧救出一个个活着但不自由的灵魂。
44、一误再误；矛盾！冲突！
45、创造光明你的因。
46、《色彩》是近现代爱国诗人闻一多创作的一首现代诗。它是一首富有哲理的小诗，诗人通过大胆想象，赋予颜色以各种象征意义，从而揭示色彩的价值，说明生命便是色彩的结合，表达了对七彩生命的热爱之情。
47、在诗歌形式上，诗人极力注意诗歌的形式美和诗歌的节奏，以和诗中要表达的情感相一致，如：重复句的使用、一定程度上采用中国传统诗歌的押韵形式、前后照应和每节中诗句相对的齐整等等。
48、《静夜的心跳：闻一多的诗》是“星空诗丛”之一种。全书分四辑：《红烛》选、《死水》选、集外诗及译诗选、诗论选，几乎囊括闻一多一生中创作的精华，如诗作《太阳吟》《死水》《静夜》《七子之歌》，经典诗论《<女神>之地方色彩《泰果尔批评》《诗的格律》等。在本诗选后附录对闻一多诗作的解读，以利于读者的理解
49、原是要“烧”出你的光来——这正是自然的方法。
50、【点评】
51、《浣溪沙》（宋）晏几道
52、矛盾！冲突！
53、闻一多（１８９９—１９４６），原名闻家骅，号友三，生于湖北浠水。１９１２年考入北京清华学校，１９２３年９月出版第一本新诗集《红烛》。１９２８年１月出版第二本诗集《死水》。在学术上，他广泛研究祖国的文化遗产，著有《神话与诗》、《楚辞补校》等专著。１９４４年加入中国民主同盟。抗战胜利后出任民盟中央执委，经常参加进步的集会和游行。１９４６年７月１５日在悼念李公朴先生大会上，愤怒斥责国民党暗杀李公朴的罪行，发表了著名的《最后一次的讲演》，当天下午即被国民党特务杀害。
54、是谁制的蜡——给你躯体？
55、一误再误；
56、这首诗写于1923年。诗人准备出版自己的第一部诗集，在回顾自己数年来的理想探索历程和诗作成就时，就写下了这首名诗《红烛》，将它作为同名诗集《红烛》的序诗。
57、户外绿杨春系马。床前红烛夜呼卢，相逢还解有情无。
58、闻一多《红烛》
59、具体而言，“音乐美”强调“有音尺、有平仄，有韵脚”；“绘画美”强调词藻的选择要秾丽、鲜明，有色彩感；每一句诗都可以形成一个独立存在的画面。“建筑美”强调“有节的匀称，有句的均齐”。其主要目的是在诗的内容和诗的格式上都拥有美。
60、是谁点的火——点着灵魂？
61、人物评价：中国现代浪漫主义诗人，新月派最杰出的代表，与闻一多共同推进了中国新诗格律派的发展。
62、不误，不误！
63、闻一多要问诗人们，你们的心可有这样的赤诚和热情，你们可有勇气吐出你的真心和这红烛相比。一个“吐”字，生动形象，将诗人的奉献精神和赤诚表现得一览无余。
64、建筑美是指针对自由体提出来的，指诗歌每节之间应该匀称，各行诗句应该一样长——这一样长不是指字数完全相等，而是指音尺数应一样多，这样格律诗就有一种外形的匀称均齐。
65、然后才放光出？
66、请将你的脂膏，不息地流向人间，培出慰藉的花儿，结成快乐的果子！
67、结成快乐的果子！
68、匠人造了你，原是为烧的。
69、灰心流泪你的果，
70、这正是自然的方法。
71、你流一滴泪，灰一分心。
72、人在全诗把军阀统治下黑暗陈腐的旧中国比作“一沟绝望的死水”,对其进行了强烈的鞭挞与诅咒,表现了诗人深沉的爱国热情
73、为何更须烧蜡成灰，然后才放光出？
74、你心火发光之期，
75、代表作：《再别康桥》《翡冷翠的一夜》《沙扬娜拉》
76、红烛的燃烧受到风的阻挠，它流着泪也要燃烧。那泪，是红烛的心在着急，为不能最快实现自己的理想而着急，流泪。
77、二、闻一多先生认为诗歌的“音乐美”是最首要的，音节和韵脚的和谐构成了诗的音乐美。
78、全诗综合运用了比喻、象征、排比等修辞方法，极富于热烈、奔放的感情基调。
79、原是为烧的。
80、又何苦伤心流泪？
81、“莫问收获，但问耕耘。”
82、四、“建筑美”理论是根据汉语的特点，从诗的整体外形上看，节与节之间要匀称，行与行之间要均齐，以求齐整之感。
83、红烛啊！
84、正是泪流开始之日。
85、为何更须烧蜡成灰，
86、三、“绘画美”理论是对中国传统文化的继承，主要是指诗歌语言要求美丽，富有色彩，诗画同源是中国文化的一大特色。
87、“莫问收获，但问耕耘。
88、流罢！你怎能不流呢？
89、吐出你的心来比比，
90、家近旗亭酒易酤，花时长得醉工夫。伴人歌笑懒妆梳。
91、绘画美是指诗歌的词汇应该尽力去表现颜色，表现一幅幅色彩浓郁的画面。
92、诗人所倡导的中国新诗的格律化、音乐性的主张在这首诗中有一定的体现。可以说，闻一多融汇古今、化和中外的诗歌形式，以强烈的情感表达和追求精神开辟了中国一代诗风，激励着一代代的中国诗人去耕耘和探索。