钢琴学习
1、然后就可以进行正式的学习了，可以在网上找一首自己喜欢的还比较简单的曲子。这样可以培养自己联系的兴趣。刚开始练习的时候，肯定不能做到两只手一起弹，可以先一只手练到熟悉，在慢慢加上另一只手。
2、弹琴时手指抬高，指头才能距琴键一定距离，才可产生足够的惯性力，弹出结实有力的声音，使声音有足够的泛音震动延留。
3、为什么大指要收进呢?
4、回答:有用。
5、手指用力，手腕和小臂即下意识地随之用力和紧张;手腕和小臂放松，手指也随而软弱无力。要尽力协调二者的关系，使前者用力，后者放松。这一课题较难，但必须解决。
6、一收到底，不可只收一半;
7、抬时，手指要保持弯曲。
8、很多人都以为，弹琴手指动作中最难、最重要的环节是手头下弹;
9、弹琴时，指尖触键时间越短，琴音的泛音震动延留也越长。一般人弹琴如手指弯曲，指尖反应力会比手指平直更敏捷，触键时间也就能比手指平直更短，这是手指要弯曲的又一原因。
10、零基础自学钢琴方法
11、手指要用力，手腕和小臂要放松
12、起初，钢琴的传入是因为传统中国乐器没有键盘乐器。民国时期，钢琴学习成为大都市男女青年争相学习的乐器，也这是中国第一次的钢琴潮。到了新中国，钢琴演奏了很多经典红歌。从钢琴进入中国这片土地开始，它的地位和意义从来都是正面而积极，高贵而优雅，仿佛就是钢琴的代名词。
13、必须做到：
14、高抬指有其必要
15、以手的掌关节为发力点
16、何况随着现在中国的经济快速发展，大部分人在物质上的需求基本能得到满足，现在更注重精神世界的需求。
17、果断迅速收，不可迟疑、缓慢;
18、如今社会，没个一技之长确实难以立足。想想那些舞蹈老师，音乐老师，琴行老师，他们就是凭借着自己的特长赚钱。
19、这就是手指抬高的原因。
20、可能有人说歌手跟音乐关系很大、学钢琴当然有用咯。有些事物的用处呢，不一定是体现得很直观的能让大家看得明白的，学习过程是免不了好几道坎的，你在学习的过程中有笑有泪的，这就是真实的体验，这也是人生的实感，你在学习的过程中、聆听琴音的时候能感觉到愉悦能放松心情，这不是用处吗
21、当然是有的，这里我们将介绍两种学习特长，未来孩子可以在考学中可以选择的方向：艺术生、艺术特长生。
22、要尽量缩短手指触键那一瞬那的时间。
23、在下个弹奏手指弹奏之时同时收，不可迟后;
24、手指要弯曲，以指尖部位触键
25、弹音阶与琶音，右手往上弹或左手往下弹时，两手大指每弹完一个音后，应即刻向内弯曲收进掌心下
26、然后在正式练习之前，要先学习乐理知识。去市面上买一本钢琴基础理论知识方面的教材。最起码也要把乐谱认全才能进行接下来的步骤。
27、每个指头弹每个音之前、之后都要抬高，暂间隔不弹的指头也要抬高。
28、人的手指中，四、五指最弱，不少人弹琴因四、五指无力支撑，致手背外端四、五指处向外下斜塌陷，形成手背内高外低，四、五指弹出的音也因而软弱模糊。
29、第二个差异考试内容的差异艺考生的考试内容包含主项（钢琴、萨克斯、小提琴、作曲、指挥等）以及副项(视唱练耳、乐理、音乐鉴赏)。艺术特长生一般没有特殊情况，只需要考察主专业（钢琴、管弦乐）即可。第三个差异入读高考成绩、入学后就读专业的差异艺考生在考学的时候就已经确定好了专业方向，由于艺考生的高考成绩只要求通过艺术类分数线（一般在350分上下，各省情况不一致）考虑到公平问题，即便就读的是综合类院校，也只可以就读音乐相关的专业，并且入学后不可以更换专业。（可以辅修别的专业）艺术类特长生，往往在入学之后还是正常进入大文大理的专业就读（翻译、远程技术、金融等等），部分学校在招生的时候采取对艺术特长生倾斜，比方说同样分数进行优先录取，甚至适当降低分数线录取（最多30分，根据专业水平不一样降低的不一样），艺术特长生的高考成绩要求更高，一般都在一本线上。那我们如何知道这所学校是否招艺术生/艺术类特长生？如果这所学校官网页面上出现了“2020年艺术类招生简章”那么就代表这所学校是招录艺术生的，我们来随便举一个例子看看：（范例选自华南理工大学官方招生网页，点击看大图）
30、弹音阶与琶音，手掌、手腕和小臂要大体成一直线，并与键面基本平行。
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31、弹音阶与琶音时，整个手臂要置于自己感到适当、舒适的自然位置。
32、触键时，除大姆指尖外，其它指尖与键面成90度直角后倾少许的基本垂直角度。触键时，各手指最前端小关节要挺立，形成向外支撑的弧形状。
33、为达到后一条，手指下弹时动作要敏捷，弹下后要尽快离键抬起(不针对音阶与琶音的慢速弹奏)。
34、动作幅度尽量大;
35、弹音阶与琶音，手指、手掌，特别是掌关节处都要凸起、挺立，整个手，形成一个自然形态的“架子”、“模子”状。这个“架子”、“模子”既不能紧绷、僵硬，又不可松垮、散软，而要松紧、软硬适当，呈自然状态。
36、有些人弹琴，手腕高出两边的手掌和小臂，像个驼峰。还有些人除此另加手指不弯而直伸，像只爬行的乌龟，弹出的音也模糊不清。这些坏毛病都必须纠正。
37、现在的孩子大部分多才多艺，家长们为了培养孩子多方面的能力，报各种辅导班兴趣班。我们以为身边跟我们一样是普通人，但他们可能十八般武艺样样精通，不过很多人很低调，深藏不露。
38、然后就是纠正姿势，不管弹得好不好，也一定要能摆出正确专业的姿势。上半身要挺直，手指放在琴键上，手臂、手腕、手背要基本在一条直线上。手指在弹得时候稍微蜷着，就像握着球一样。
39、收时，手腕高低不变，手腕不可拱起。
40、熟悉钢琴也是很重要的，我们要做到可以将乐谱与琴键一一对应。一定要熟悉中央C的音键位置，还有就是钢琴底下的三个脚踏板。只有先了解钢琴，才能开始弹曲子。
41、首先弹钢琴的正确手法是手指放到钢琴上，手掌要拱起来，并五指分开，手指一定是要自然下垂，整个手像握一个鸡蛋一下，成一个半圆形状。大拇指处外，用两只手的四指指尖去触碰琴键，千万不要是指肚，拇指是用指尖的侧面去碰琴键的
42、艺术类高考生和艺术类特长生的差异
43、即使我们不靠这个赚钱，但是如果会一种乐器听起来就很炫酷不是吗，在校期间还可以参加各种比赛，结识更多志同道合的朋友，收获更多的快乐。
44、有些人弹琴，手绷得又紧、又僵、又硬，像只铁爪，大指前半截不向里弯，而向外逆撇，后半截与手掌紧紧并贴，这种姿势完全违反生理自然。
45、要以手指与手掌相交处的掌关节为弹奏的主要发力点。掌关节要发出足够的力量
46、掌、腕、臂一条线，与键面基本平行
47、如果手法不正确，会让我们在学习上适合的很慢，而且因为手法不对而导致身体的不协调。
48、松弛、自然、不可紧张、生硬;
49、注意你的四五指
50、艺术类特长生则是在高三上学期向意向学校递交碟片（每所学校要求不同），学校会根据考生碟片通知面试的考生，之后去参加学校面试即可。
51、手腕最好略低于手掌，而绝不可高于手掌。因为，有条规律：
52、手指触键有两条重要准则
53、克服这一恶性循环的办法是，弹奏时严格限制住手背外端下陷，甚至在使用四、五指时，有意识地将手背外端微微提高，给四、五指以足够空间充分活动，使其力量慢慢练出。
54、这样，还往往形成一种恶性循环：四、五指无力致手背外端下陷，手背外端下陷，又压住四、五指，使之不能充分抬动，而练不出自身力量，致手背外端下陷得不到改变。
55、动作用力。
56、第一个差异考试方法的差异
57、手型自然，舒服
58、手臂要自然放松
59、这里的举例告诉了我们，并不是只有音乐学院、艺术学院、美术学院招录艺术生，综合类大学也是招生的，这里列举的学校是需要单独在高三下学期1-3月份进行单独的校招考试，最终会按照该省的艺术生高考录取分数（一般在350分上下）进行录取。如果这所学校官网页面上出现了“高水平艺术团招生”那么就代表这所学校是招录艺术特长生的，我们也来随便举一个例子看看：
60、有些人弹琴，手松垮垮、软棉棉、像团棉花，都是不对的。
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61、大指收进时，须做到几点：
62、（图片来自华中科技大学招生网站，点击可看大图）如果我们发现自己心仪的学校在招“高水平艺术团团员”那么就代表，我们苦练多年的专业要帮助我们冲刺名校了（一般情况下招募高水平艺术团团员都是优秀的高校），我们可能得到的是降分，也可能是优先录取。
63、这方面，不少人都遇到一个矛盾：
64、其实，下弹后指头离键上抬的环节同等重要，而且，从一定角度说，难度还超过下弹。
65、动作敏捷;
66、弹琴时手指要有一定硬度,弹出的音才会结实,有力.而指尖要有硬度，手指小关节就必须挺立;如塌陷,一定松软无力,也就弹不出充实的声音.这就是手指小关节要挺立的原因。
67、学习钢琴到底有哪些好处呢？
68、越来越多的孩子和他的家长选择了钢琴，有的可能是为了不让孩子输在起跑线上，有的可能为了让孩子拥有一技之长，有的可能在为孩子以后的考学之路打算准备……
69、首先要先做准备工作，既然要弹钢琴最好就要拥有一台自己的钢琴。古典钢琴很贵可以去买一台电子钢琴，效果其实是一样的。还有就是学钢琴必定会要一直练习，可能会影响邻里。有条件可以去租远郊的房子，没有条件就买一些隔音材料。
70、要尽量集中手指触键那一瞬间的力量;
71、有很多家长朋友对于艺考生和艺术特长生有一些误解，没有理解两者的异同，那么我们今天就这个问题，从“三个差异”来讲解一下二者的差异。
72、钢琴的确需要较大的投入，无论是从经济角度还是精力角度，而且钢琴学起来需要基础较多，一般很多人是很小的时候就在学，而且是每天要练几个小时这样长期积累的。也不是说年龄稍微大些就不能学了，不过考虑到现实的问题，家长的反对也是情有可原，毕竟生活成本高啊~
73、艺考生的考试方式，一般是先通过高三寒假12月份的全省统考（天津、北京、山东没有统一考试），然后根据自己的意愿，确定是否继续参加后续高三下半学期1月底至3月初的高校单独招考。
74、因为音阶与琶音中要用大指弹的每个琴键之间，隔有其它琴键，而且互有一定距离大指每弹完一琴键后，如收进，其再弹下一琴键时，恰到下一琴键位置，就能从容弹出。
75、我中年人了也在学呀，对我来说就是一种爱好，不考级，自己喜欢就去做，它的用处就是让我持续快乐，中间也难啊也气呀自己怎么这么笨呀，但是不放弃！
76、学某种乐器的用武之地是什么呢？成为大音乐家？学琴的孩纸千千万成为大师的毕竟少，但不是非要以大师为目的，就像许多有钢琴基础的歌手在唱歌啊作曲方面就会更得心应手一些，他们可能不太经常在观众面前表演钢琴，但从钢琴中学到的对他们的歌唱事业是有很大帮助的。
77、手腕略低于手掌，弹出的音就能结实、有力，果粒感强;而手腕高于手掌，弹出的音必轻飘、模糊、缺乏果粒感。当然，有些乐曲中的音阶或琶音织体，音乐表现特别要求轻飘或模糊的效果，手腕只得高于手掌来弹，这是特定情形，另当别论。
78、四、五指充分抬动，弹出的音就能清晰、明亮、有力了。
79、手腕和小臂这两处弹琴最易紧张，酸累的部位，要尽量放松。
80、如不收进，该弹下一琴键时，大指尚在原琴键处，离下一琴键还有一定距离，只能生拐硬跳去弹。大指一次次生拐硬跳去弹必带起手腕和小臂一下下摇晃拐动，非但样子难看，弹出的音也是一团团的。对于大指要收进这一重要要求，许多弹琴者都忽视未顾，甚至根本不知。特别提醒大家要重视。
81、以上所说手指下弹后要尽快离键抬起，不针对音阶与琶音的慢速弹奏。因为，慢弹时，手指每弹一键，都要在键上停顿片刻，方可接弹下一键，不可能迅即离键抬起。
82、有些人弹琴两手肘、两臂紧紧夹着身子。也有些人弹琴两手肘、两臂过分外撇和高悬。这都是坏习惯，应纠正。
83、大指做好预备动作
84、对钢琴产生厌恶，不喜欢，不专一，就练不会，必须有较强的意志力，才能坚持下来
85、再者，练琴时手指抬高，还可加大指头的动作量，增强手指弹奏机能的训练效果。
86、据统计，到2018年，在中国学习钢琴的孩子已经超过了3000万。你说学钢琴有用吗？
87、那么艺考生和艺术特长生到底有什么区别呢？同是要考专业，我们来看看他们的具体差异在哪里？
88、恩。。这东西不好说，看你是什么目的，如果你还小的话（小于6岁）可以考虑走专业，如果是不想走专业的话可以学学当兴趣爱好，做一些业余的表演，这对你在大学里的学分很有帮助，如果你年龄不小了而且比较忙的话，建议不学，因为钢琴这东西需要长期的练习，如果你比较忙的话练琴时间相应的很少，这其实对你的手指是有伤害的，想我5岁学的钢琴，到现在15年了，前面几乎天天练琴，等我上了大学就不行了，我上的经济类专业，很少有时间练琴，我只要一星期不练琴手指头就僵硬，如果长时间不练的话再碰钢琴手指灵活性就差了，而且有点疼，要练就必须天天坚持，要不就不练，那就干脆不学了，听听碟子也能陶冶自己的情操或者培养乐感。。呵呵~~~望您愉快的体验音乐的美~！